모든 종류의 훌륭한 민속 예술사람들이 만든 요소입니다. 그리고 그들 대부분은 인간 사회 형성의 여명기에 나타났습니다. 오랜 기간 동안 민속 예술에 필요한 기술은 대대로 이어져 왔습니다. 그 과정에서 미술은 더욱 현대화되었고, 그 구현 기술 또한 향상되었지만, 기반은 항상 변하지 않았다.
미학과 시각적 창의력
사실 모든 종류의 훌륭한 민속창의성은 특정 주제 환경을 만들고 (계획하고, 얼룩지게하기 위해), 실제로 그것이 창조 된 시간의 모든 미적 기준에 따라 디자인해야했습니다. 특정 지역의 구조에서 대중이라고 일반적으로 불리는 예술은 아주 천천히 개발 된 국가 또는 작은 마을 일 수 있습니다. 이것은 창의성이 정체되어 있다는 것을 의미하지 않으며 반대로 새로운 특징을 획득했습니다. 그러나 어려움은 다른 혁신으로 나타났습니다. 예를 들어 지금까지는 많은 미술 작품을 수동으로 작업했습니다. 기계는 오랫동안보다 신속하고 전문적으로 작업을 수행 할 수있는 기계로 오랫동안 대체되어 왔습니다.
훌륭한 예술과 다른 예술의 인터 레이싱
모든 종류의 훌륭한 민속 예술다른 유형의 예술과 밀접하게 얽혀있다. 예를 들어, 무언가가 나무에서 새겨지면, 종종 나중에 그려집니다. 또는 건축, 조각, 장식 및 적용 요소를 고려해 볼 수 있습니다.이 모든 것이 미술 옆에 있습니다. 그들은 단순히 서로없이 존재할 수 없습니다. 따라서 모든 종류의 민속 예술은 뗄래야 뗄 수 없게 연결되어 있으며, 때로는 서로를 배제하지만, 대부분의 경우 조화롭게 보완됩니다.
회화는 미술의 고전이다.
가장 일반적인보기훌륭한 민속 예술은 물론 그림입니다. 그것을 이젤과 기념비로 나누는 것이 일반적입니다. 첫 번째는 독립적 인 페인팅 카테고리입니다. 이름에 따라 이젤 유형은 모든 유닛에서만 수행된다고 가정 할 수 있습니다. 사실, 기술을 통해 도움을받을 지 여부에 관계없이 모든 사람이 그림 형식으로 만들 수 있습니다. 이젤 페인팅의 모든 항목은 일반적으로 일반 그림이기 때문에 객실을 꾸미거나 박물관에 전시 할 때 사용합니다. 기념비적 인 회화는 내부와 외부의 건물 벽면의 그림입니다. 전 세계에는 민속 예술의 많은 요소가 있으며, 이들은 자신이 위치한 지역의 국가의 건축 및 / 또는 역사적 유산입니다.
따라서 시각적 창의성의 유형은그들의 고전적인 버전은 종종 발견되지만 훨씬 더 자주 그들은 다른 민속 예술과 얽혀 있습니다. 어쨌든, 그들은 모든 나라의 모든 역사적인 재산이므로, 우리는 그들의 기술과 정체성을 보존해야합니다.
