Theatre of Nations의 관중들은성공적인 삶의 가격에 대해서. 2014 년 2 월, 젊은 극작가 인 야로 슬라바 Pulinovich "Zhanna"의 비극의 초연이 작은 무대에서 열렸습니다. 이 공연은 철의 성격을 지닌 한 여인의 이야기입니다. 주요 역할은 Ingeborg Dapkunayte가 담당했습니다.
최근 졸업생이 상연했다.Ilya Rotenberg의 GITIS. "Zhanna"는 젊은 감독과 새로운 드라마를 통해 극장 실험을 계속하는 공연입니다. Ilya Rotenberg는 2011 년 Lysva Drama Theater에서 Gogol "Players"에 의해 상연되었습니다. 이 공연은 작은 마을 극장의 그랑프리 (Grand Prix)에서 수여되었습니다. "잔나"- 드라마 Pulinovich 감독의 두 번째 작품 인 연극. 첫 번째는 "How I Became ..."(Tomsk Theater for Young Spectators)의 연극이었습니다.
연극에서는 Ingeborg Dapkunaite (수석 역할), Ekaterina Shchankina, Alexander Novin, Anna Gusarova, Andrei Fomin, Nadezhda Lumpova가 참여합니다.
감독에 따르면, "Zhanna"는 연극, 장르이다.그것은 서사시로 돌아가는 심리적 드라마로 정의되어야한다. Pulinovich 연극 감독의 주인공은 절대적으로 서사시적인 인격을 고려합니다. 그녀의 이야기는 수세기 동안 사랑, 가족, 시기심, 복수, 질투 등 많은 것을 방해 한 영원한 것들에 관한 것입니다. "Zhanna"는 여성의 이야기인데, 모든 여성들은 "기자들과 함께 나누는 감독이 이해할 수있는 확실한 비밀이있다. 그러한 시도는 연극에 나타난다. 감독은 Jeanne의 이야기를 그가 이해함에 따라 다시 말하려고했습니다.
성공한 사업가는 언뜻 보면,많은 사람들이 꿈꾸는 모든 이익. 시청자는 어떤 가격대로 채굴을 할 것인가? 이걸 위해 무엇을 희생해야 했습니까? 그녀는 무엇으로 끝나나요?
장르가 야오 슬라브 프리 노 비치 (Yaroslav Pulinovich)퍼포먼스 ( "다음은 새로운 날이 될 것")은 극한의 요소를 가진 멜로 드라마로 정의됩니다. 그것은 "부자에 대한 흙"에서 벗어날 수 있었던 외롭고 결정적인 사업 여성 인 쟌느에 대해 이야기합니다. 그녀는 처음부터 그녀의 삶을 쌓았지만 많이 얻었지 만 그녀의 행복은 결코 발견하지 못했습니다. 5 년 동안, 그녀의 나이가 거의 절반 인 유아 Andrew와의 관계가 계속됩니다. 여 주인공은 질투하여 그를 돌 봅니다. 어떤 점에서, 악명 높은 청년은 독립적 인 삶을 시작하기로 결정합니다. 그는 조안을 부주의하고 재미있는 학생 케이트에게 데려 간다. 그러나 젊은이들을 위해, 그것은 슬프게도 끝납니다 - 그들은 거리로 던져집니다. 쟌느는 대가로 아무도 찾지 않습니다.
야로 슬라바 프리 노 비치 (Yaroslava Pulinovich), 젊은 나이에도 불구하고나이 (그녀는 30 세 이하)는 가장 유명하고 유망한 러시아 극작가 중 하나입니다. 에 카테 린 부르크 극장 연구소 졸업. 첫 번째 연극 - "화학 교사", "소중한 카니발", "습기 찬성자"- 유라시아 드라마 페스티벌의 짧은 목록, "데뷔"및 "보이스 오브 세대"상을 수상했습니다. Pulinovic은 Lyubimovka와 Novaya Drama 축제에도 정기적으로 참여하고 있습니다. 극작가의 희곡은 영국, 폴란드, 에스토니아, 미국, 우크라이나 및 러시아의 40 개가 넘는 극장의 무대에 있습니다.
비평가들에 따르면, Pulinovich의 연극은연극과 함께 완벽하게 구축 된 마지막 세대의 많은 다른 러시아 드라마. 그들은 분명 이미지의 심리적 품질, 음모에 대한 급속한 발전, 즉 시청자에게 진지하고 명확한 의미를 부여합니다. 아마도 이러한 기능에 성공의 비결이 있습니다.
전문가들은 젊은 연극에서Director Ilya Rotenberg는 완벽하게 생각하고 시계처럼 작동합니다. 유명한 Dmitry Krymov의 학생 인 Polina Grishina의 개념 공간은 흑백으로 나뉘어져 있습니다. 뷰어에는 하프 톤없는 세계가 제공됩니다.
첫 번째 계획은 Jeanne의 고급 아파트가 차지하고 있습니다. 대리석 바닥, 대형 침대 및 저 쿠지가 있습니다. 두 번째는 안드레이 (Andrei)와 케이티 (Katy)의 이동식 보관실이 빈약 한 상태로 점령됩니다. 액션이 에피소드에서 에피소드로 이동하고, 모든 솔루션이 작동하며, 사용되지 않은 것은 없습니다. 은유는 간결하고 간결합니다. 예를 들어 침대에서 침구를 벗으면 조안의 아버지의 무덤이됩니다. 액션은 감독에 의해 만들어지며, 클립 몽타주로 프레임이 매우 빠르게 변하고 새로운 에피소드는 자연스럽게 이전 프레임에서 자랍니다.
연극의 결승전에서, 앤드류는 그의 아내와 아이와 함께,돈도없고 집과 직장도없이 Joan에게 왔습니다. 아이의 시야에서여 주인공의 마음이 녹습니다. 그녀는 어둠을 떠나 밤을 보낸다. 독자는 "새로운 날"이 가장 멀리 기다리고 있다는 희망을 가지고 있습니다.
그러나 극장 극작가의 상연을 위해최종적으로 재 작성되고, 근본적으로 그 의미가 변경되었습니다. 연극에서 Zhanna는 친구 인 강력한 부관에게 누군가를 즉시 부모의 권리를 박탈 할 것을 요청합니다. 그리고 그는 그것에 대해 아무 것도 복잡하지 않다는 대답을 얻습니다.
그녀는 아기를 훔치기로 결심합니다. 이 단계는 그녀의 모든 야망의 절정, 실현 될 마지막 욕구가됩니다. Zhanna는 고대의 모든 타협하지 않는여 주인공과 함께 행동합니다. 그녀는 여성 사랑의 죽음을 경험하고 모성애에 대한 복수를 추구합니다. Pulinovich의 새로운 피날레는 세계적인 수준으로 전시됩니다. 그녀의여 주인공은 여배우가 주요 역할을하는 규모에 맞습니다.
감독이 제안한 여러 연극 중선택, 정확히 "쟌느"연극을하기로 결정했습니다. Theatre of Nations는이 옵션에서 중단되었습니다. Ingeborg Dapkunayte는 극장의 예술 감독 인 Yevgeny Mironov의 주인공으로 초청되었습니다.
감독에 따르면이 선택은 매우 정확합니다. 이 훌륭한 여배우의 참여로 연극에는 특별한 새로운 그늘이 생깁니다.
극작가 J. Pulinovic은 Dapkunayte에서 그녀의 이미지에 필요한 것이 있다고 믿는다 : 그녀의 외부 취약성은 내면의 압력과 힘과 결합된다.
영화 배우 Dapkunayte보기에서국내 및 세계 시청자는 필요하지 않습니다. 극장 관객은 그러나 영화 배우가 장시간에 그리고 많은 것을 위해 극장에서 놀고 있었다는 것을 아는 것이 유용했을 것입니다. 1980 년대에는 Meno Fortas Theatre를 설립 한 리투아니아 출신의 유명한 E. Nykrosius와 함께 작업했습니다. 그녀는 영국과 미국뿐만 아니라 유럽 극장에서도 무대에 올랐다.
비평가들에 따르면, Ingeborg Dapkunayte는이 공연에서 명확하고 신속하게 행동합니다. 너무 많은 제스처 또는 특별한 세부 사항이나 일시적인 억양을 허용하지 않습니다.
그녀의여 주인공은 부드러움과 약탈 그립을 결합하여,세계에 개방성과 심각성, 철 강성과 취약성. 그녀는 정말 매력적이고, 수완이 있고, 교활하고, 우아합니다. 그것에는 행동의 장난과 여성 억압이 깊고 심오한 심리와 결합되어 있습니다. 결과적으로 그녀의 쟌느는 단지 성격이나 여배우가 아닙니다. 이것은 시청자가 처음부터 끝까지 믿는 실제 살아있는 사람입니다.
극장 창작 팀의 일은 떠나지 않았다.무관심한 시청자. 그들의 리뷰에서 그들은 광경을 장관이라고 부릅니다. 그것으로 행동하면 관객이 삶의 영웅 (나이프처럼)과 운명의 모든 변천사와 함께 살아갑니다. 관중들은 그녀의 피어링과 놀라운 게임에 대한 Ingeborg Dapkunayte에게 감사드립니다. 외로운 여성의 영적 경험을 여배우에게 미묘하고 솔직하게 전하는 것은 감탄, 동정, 멸시와 정죄와 같은 다양한 감정을 불러 일으 킵니다. 관객들은 그들의 설득력 있고 진실 된 작업에 대한 배우들의 감사의 말을 듣고 좋은 방향을 제시하고 무대 공간의 솔루션을 성공적으로 평가합니다.
Theatre of the Stations의 상연 - 강하고 잘 만들어진누구나 느끼게 할 수있는 성능. 크리에이티브 뷰어는 신선하고 동시에 액세스 할 수있는 형식을 고맙게 생각합니다. 이 성능을 추천해서는 안되는 유일한 사람들은 모호하고 위험한 실험을 즐기는 사람들입니다. 그것은이 작품에서 빠져 있습니다.
