Alexander Nikolaevich Ostrovsky의 창의력당연히 XIX 세기 중반의 러시아 드라마의 피크입니다. 학교 때부터 우리에게 친숙합니다. 그리고 그 목록이 매우 큰 Ostrovsky의 연극이 지난 세기 전에 다시 쓰여졌음에도 불구하고, 그들은 아직도 여전히 관련이 있습니다. 그렇다면 유명한 극작가의 장점은 무엇이며 그의 독창성은 어떻게 혁신적 이었습니까?
Alexander Ostrovsky는 3 월 31 일에 태어났습니다.(4 월 12 일)에서 작은 Ordynka에 모스크바에서 1823 년에. 미래의 극작가의 어린 시절은 모스크바의 상가 지역 인 자모 스크 보어 흐 (Zamoskvorechye)에서 열렸습니다. 극작가 니콜라이 피요도로비치 (Nikolai Fyodorovich)의 아버지는 법원 변호사로 일하면서 그의 아들이 그의 발자취를 따라 가기를 원했습니다. 따라서 Ostrovsky는 변호사로 수년간 공부하고 그 후 아버지의 명령으로 서기관으로 법정에갔습니다. 그러나 이미 Ostrovsky는 그의 첫 번째 연극을 만들기 시작했다. 1853 년 이래, 상트 페테르부르크와 모스크바에서 극작가를 연출합니다. Alexander Ostrovsky는 두 아내와 여섯 자녀를두고있었습니다.
그의 작업의 몇 년 동안 극작가는 47을 창조했다.연극. "가난한 신부", "숲", "신부", "스노우 메이든", "빈곤은 악"이 아닙니다 -이 모든 것들이 오스트 로브 스키의 희곡입니다. 목록은 매우 오랫동안 계속 될 수 있습니다. 연극의 대부분은 코미디입니다. Ostrovsky가 위대한 코미디언으로 역사에 남아있는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 드라마 에서조차 재미있는 시작이 있습니다.
Ostrovsky의 훌륭한 서비스는,러시아 드라마에서 현실주의의 원칙을 세웠다. 그의 작품은 사람들의 다양성과 자연 스러움을 반영한 것이기 때문에, Ostrovsky의 희곡은 상인, 장인, 교사, 공무원과 매우 다른 사람들입니다. 아마 Alexander Nikolayevich의 작품은 그의 인물이 너무 현실적이고 진실하며 자신과 비슷하기 때문에 우리에게 여전히 가까이 있습니다. 몇 가지 연극의 특정 사례를 분석해 봅시다.
Ostrovsky에게 발표 된 데뷔 무대 중 하나일반적인 연예인 인 코미디언은 "그의 백성 - 우리는 세어 보겠다." 그녀의 음모는 극작가의 법적 관행에서 나온 실제 사건을 토대로 만들어졌습니다.
연극은 상인 Bolshov의 속임수를 묘사하며,그는 자신이 부도를 갚을 필요가 없도록 자신을 파산 시켰고, 딸과 사위가 자신을 도운 것을 거부 한 사기를 자청했다. 여기 Ostrovsky는 모스크바 상인의 일상 생활, 인물 및 악의 가부장적 인 전통을 묘사합니다. 이 연극에서 극작가는 가계의 삶이 점진적으로 파괴되고 도덕적 가치와 인간 관계가 변화한다는 주제 인 빨간 선이 그의 모든 작업을 거쳤다는 주제에 크게 닿았습니다.
연극 "뇌우 (Thunderstorm)"는 전환점이되었고 최고 중 하나가되었습니다Ostrovsky의 작품에서 작동합니다. 또한 오래된 가부장적 세계와 근본적으로 새로운 삶의 방식 사이의 대조를 보여줍니다. 이 놀이는 칼리 노브 (Kalinove) 지방 마을의 볼가 (Volga) 은행에서 이루어진다.
주요여 주인 Katerina Kabanova가 집에 산다.그의 남편과 그의 어머니, 상인 Kabanikhi. 그녀는 가부장제 세계의 밝은 대표자 인 시어머니의 지속적인 압박과 억압으로 어려움을 겪습니다. 카테리나는 그녀의 가족에 대한 의무감과 그녀를 압도 한 감정 사이에서 찢겨 나갑니다. 그녀는 자신의 방식대로 남편을 사랑하기 때문에 혼란 스럽지만 자신을 통제 할 수 없으며 보리스를 만날 것에 동의합니다. 여 주인공이 회개 한 후 자유와 행복에 대한 그녀의 열망은 확립 된 도덕 원칙과 충돌합니다. 속일 수없는 카테리나 (Katerina)는 남편과 카바 니크 (Kabanikh)에게 고백한다.
그녀는 더 이상 사회에 살 수 없습니다.거짓말과 폭압으로 사람들은 세상의 아름다움을 인식 할 수 없습니다. 여 주인공의 남편은 카테리나를 아주 좋아하지만, 그녀와 마찬가지로 어머니의 억압에 반항 할 수 없다. 왜냐하면 그는 너무 약하다. 사랑하는 여러분, 보리스 역시 자신을 가부장적 세계의 권능으로부터 해방시킬 수 없으므로 아무 것도 변경할 수 없습니다. 그리고 카테리나 (Katerina)는 자살을 저지른 다. 오래된 삶의 방식에 대한 항의이며, 파멸에 이른다.
이 Ostrovsky 놀이에 관해서는, 명부영웅은 두 부분으로 나눌 수 있습니다. 처음에는 고대 세계의 대표자가있을 것입니다 : Kabanikh, Wild, Tikhon. 두 번째 - 영웅, 새로운 시작을 상징 : Katerina, Boris.
알렉산더 오스트 로브 스키 (Alexander Ostrovsky)다양한 문자. 여기에는 공무원과 상인, 농부와 귀족, 교사와 예술가가 삶 자체와 같이 다방면으로 존재합니다. Ostrovsky의 드라마의 주목할만한 특징은 캐릭터의 연설입니다. 각 캐릭터는 자신의 직업과 캐릭터에 적합한 언어를 사용합니다. 잠언, 속담, 노래 등 민속 예술 극작가의 숙련 된 사용을 주목할 가치가 있습니다. 예를 들어, 우리는 Ostrovsky의 연극의 이름을 적어도 언급 할 수 있습니다 : "빈곤은 결함이 아닙니다", "우리는 국민을 세웁니다"
알렉산더 오스트 로브 스키 (Alexander Ostrovsky)의 희곡러시아 국립 연극의 결성에서 가장 중요한 단계 : 그는 현재의 형태로 창작했으며 이것은 그의 작품에서 의심 할 여지없는 혁신이다. Ostrovsky의 연극은이 기사의 시작 부분에 간략하게 언급 된 목록으로 러시아 드라마에서 리얼리즘의 승리를 확인했으며 독특하고 독창적이며 생생한 단어 마스터로서 역사에 들어갔다.
